在盆地的邊緣凝視

生命隱秘而殘破的伏線

「空間詩學三部曲」第二章

1場關於離散和歸屬的自我挖掘

11首談論告別與抵達的迷路之詩

3年引頸期盼 雨系唱作詩人鄭興 

2023全創作專輯《盆地》

從收納情緒的博物館走出，對於目的地總是帶著些許模稜兩可的按圖索驥。在人們越來越擅長等待的日子裡，內心的細微波動都被放大，指認世界的方式卻變得脆弱又模糊。在上一張專輯《眼淚博物館》發行後，時隔一年才終於踏上巡演的旅途，走過了很多城市，卻也始終有著沒能去台灣宣傳這張專輯的遺憾。而立之年的他搬去成都，領養狗狗秋菊，生活似乎在此處翻頁，而世界紛亂如常，失去的來不及悼念，轉頭又跌進新的谷底。三年來，生命的起落，交織成曲折又動人的音符，幽幽的在盆地邊緣閃耀著光澤。

從〈麻雀飛去哪裡〉開始，自我意識的萌芽就已初顯，麻雀的身影淹沒在千篇一律的都市交通，卻在少年心上留下擲地有聲的疑問：終點在哪裡？自我實現的路可能比想像中要漫長得多。專輯結尾的〈抵達之謎〉，持續描摹關於目的地的浪漫想像，卻依然沒有給出答案。「某一個地方」、「未知的地方」……鄭興在鋼琴聲中反覆吟唱的到底是一個什麼樣的地方呢？

開場曲後接棒的〈天橋〉，是大家最熟悉鄭興的漫遊者視角，只是心情的弧線不再是寄託在遠方的思念，故事佈景也從自家陽台轉移到了寬闊馬路中央，看似不起眼卻夢幻無比的天橋上。〈最笨的思念〉和〈很難像晚風〉是專輯裡基調最為悲傷的兩首歌，卻不囿於情歌框架，笨拙倔強如他，纏綿的心思都化作縷縷晚風，唱詩般吹拂心情。〈日落玄武湖〉寫在2021年春天巡演之前，那段時間獨自承受著工作的壓力、頻繁往返於南京和揚州兩地的鄭興，在車站旁的玄武湖駐足，末班車在即，墜入湖面的不只有太陽。

2022年，鄭興搬來成都，在一趟雨夜的計程車上，聽司機說因為盆地地形的關係，每當這個季節，半夜都會下一場大雨，隔天一早又放晴，這讓他想起一樣潮濕的台北，想到在指南山下唸書的日子。當時才發覺，原來距2020年最後一次離開台北已有兩年多，在接下來的半年內，慢慢完成了〈盆地〉這首歌。大約同一時間段，〈抒情考古學〉誕生在散步的途中，這首歌撿拾起一段段自我的碎片，向下挖掘的同時，想像自己在時空變遷的巨大場景中，如何容身和存在。〈高山症〉是難得搖擺的律動，從身體出發，走出錯誤的緣分，如同擺脫了置身高原時的痛苦反應。〈候鳥的短歌〉和〈行路難〉則又回歸到寫實的筆觸，在反覆的起降中，用簡單直接的民謠搖滾，勾勒出一幅幅酸澀難嚐的人生況味，迎難而上，且走且回頭。

受到〈盆地〉和〈抒情考古學〉的啟發，合作多年的平面設計師郝御翔決定在精裝版專輯加上一層水泥外殼，在完成樣稿後，甚至興奮得一夜未眠。信心滿滿的他在完成初版設計後，不願意提供電子設計檔案，而是希望當面呈現他手作的樣稿。當他在會議上拿出一片片不同材料與比例調製的水泥樣張，大家都被深深折服，直呼狂起雞皮疙瘩。水泥外層加工的程序需要克服重重困難，也勢必會增加不小的預算，並讓製作工期大幅延長，不過親手感受每一片水泥樣稿獨有的紋路和色澤的那一刻，鄭興還是決定要和設計團隊一起不留餘力地完成。

如果說《眼淚博物館》用曲折幽深的內心迴廊，接住了生命中一次又一次情緒的水循環，那麼《盆地》則真正讓身體飛出窗外，在廣闊的天地間唱游，時而登山頂，時而沉湖底，晚風中遙寄思念，天橋上邂逅愛情，轉身又獨自行路。它捕捉了鄭興在三年間不斷反芻的自我追問，將那些細碎的苦楚散落在無窮盡的日與夜，再反覆地推演、追問。終點在哪裡？也許至今都還沒有得到答案，但相信它們會在生命的不同時刻與片段中沉澱，將真心袒露。